去年年底，我接到了一個我夢寐以求的工作邀約：一齣音樂劇的音樂總監(Music Director)。從小我就很喜歡看音樂劇，但在台灣南部讀音樂班，一路到大學音樂系都是在南部，好像沒有什麼機會可以讓我參與到任何的音樂劇演出或是製作。十八歲那年，第一次飛到紐約看現場的百老匯音樂劇，那個當下真的被現場的音樂劇演出深深感動著。回到台灣後，總想著如果有機會參與音樂劇的演出有多好，哪怕只是去幫忙翻譜的我都願意(後來才知道人家演出音樂劇哪有在找翻譜)。就這樣，想著想著，一路想了十年多。二十九歲那年來到美國，才算是正式開啟了我的音樂劇之路。
自從到了美國，因為當時是學校博士生伴奏助教(Graduate Assistant)，所以得常常幫大學生彈伴奏，其中當然也有不少的主修唱歌的學生需要鋼琴伴奏，每星期他們上課的時候都必須去幫他們彈琴。到這時候我才發現，原來在台灣，音樂系主修唱歌的人都是唱「聲樂」的；在這裡，大部分主修唱歌的不只是要會唱傳統的聲樂，幾乎每位歌手(不是全部，但大部分)都得學習百老匯音樂劇唱法。後來我才明白，美國人基本上就是和音樂劇一起長大的，從小學校就有在演音樂劇，一路演到大，音樂劇基本上就是他們的生活。
擔任伴奏助教的我，基本上常常都在幫歌手彈音樂劇的演出。第二年，學校將我換到音樂劇部門去當伴奏，我當時對於彈整齣音樂劇很不習慣(之前都是彈單首選曲)，常常搞不清楚哪邊要重複、哪邊要等待、或是哪邊應該要進，甚至還會有許多要鋼琴自己即興的部分。後來熟悉了音樂劇的彈法後，越來越喜歡參與音樂劇的演出。除了喜歡音樂劇的歌唱方式以外，也很喜歡欣賞每一場音樂劇不一樣的舞台設計、更喜歡看歌手們每次出場時換上不一樣的服裝(變裝速度也要練的)。
因為我在博士就讀期間的音樂劇演出經歷，也讓我有了一些校外音樂劇的演出邀約，有時候是劇團、有時候是音樂節。也因著這些音樂劇的演出經歷，讓我也累積了一些音樂劇的曲目，並和不一樣的音樂總監工作，觀察他們的領導模式和執導方法，算是從中偷偷學習，也偷偷幻想自己或許哪天也可以在那個位置上演出自己喜歡的音樂劇。
一直到去年十月，之前有合作過的戲劇院寫信問我願不願意再一次和他們合作，我回信說我願意去彈琴，後來想了想，順便問了問他們是否需要音樂總監，如果可以的話，希望他們可以考慮我。沒想到他們兩天後回信同意了，於是，我便得到了第一次執導一齣完整音樂劇的機會。我還記得我那天寫信時，我向上帝禱告，我和上帝說，如果上帝覺得我準備好了，就把這個職位給我吧！如果我還沒準備好，就請為我關上這扇門。看到戲劇院回信時，當時的心情真的很難形容，只能說一切都太棒了！
我在網路上讀到一篇關於求職的文章，詳細內容記不太清楚，只依稀記得作者分析了求職成功的機率，而大部分的時候，有推薦人、或者是認識的人介紹，比求職者自己投履歷還要更容易找到工作。我發現我的情況好像也是這樣，履歷投了半天也沒見到什麼下文，偶爾有面試機會，但大多數到最後都不了了之。而曾經和我合作過的劇團或是音樂節，就幾乎每年都會寫信來問我願不願意再次合作。雖然這也不是什麼壞事，但感覺我就只能在美國南邊活動了，畢竟人脈都在這裡呀！
能夠得到這一次的音樂總監職位，我相信也是因為我前面累積了許多很好的演出信用，所以和我合作過的人相信我就算是之前沒有經驗，也一定能夠勝任這個職位。尋找機會很重要，在這當中，累積足夠的信用和建立人脈也是不可或缺的！
在跳高之前，得先蹲低。把握好每一次的邀約機會，總是會有那麼一天，在上帝關了上百道門後，會為我開啟屬於我的那扇門。繼續努力，並默默相信著，會有個地方等待著我，讓我可以在那裏好好地閃閃發亮。
