Bruno Vlahek 是西班牙鋼琴家和作曲家，2017年貝多芬波昂鋼琴大賽的時候很榮幸有機會採訪到他。當時他已經不是學生身分，而是西班牙Katarina Gurska音樂院的教授。我曾在一些其他的國際鋼琴大賽中採訪過一些參賽的音樂院鋼琴教授，覺得他們非常不容易，音樂院學生有的是時間練琴，而教授們不只要忙教學，有時候可能還要支援學校一些行政工作。還願意參加比賽的年輕教授們，真的也很難得。
Vlahek是個身經百戰的鋼琴大賽選手，他得過的大賽獎項非常多，對於比賽所用的曲目也有一定的見解。除了鋼琴家的身分，他同時也是一位作曲家，所以對於許多鋼琴作品有很多不一樣的看法。在這次的採訪中，我自己也從中獲益良多。
Bruno Vlahek的臉書專業連結： https://www.facebook.com/brunovlahek
Bruno Vlahek 2017年波昂貝多芬鋼琴大賽的比賽選曲
| Round | Composer | Title of Work | New/Old |
| First | J.S. Bach | Prelude and Fugue in G Major, BWV 884, WTC II | Old |
| L.v. Beethoven | Fantasy in G Minor/B Major, Op. 77 | Old | |
| Sonata No. 32 in C Minor, Op. 111 | |||
| Second | L.v. Beethoven | Sonata No. 23 in F Minor, Op. 57 | Old |
| J. Brahms | Variations on a Theme of Robert Schumann in F-sharp Minor, Op. 9 | Old | |
| F. Liszt | Rhapsody Espaganole, S. 254 | Old | |
| Semi-Finals | L.v. Beethoven | Sonata No. 1 in F Minor, Op. 2, No. 1 | New |
| A. Schoenberg | Six Little Pieces, Op. 19 | New | |
| L.v. Beethoven | Sonata for Piano and Cello in C Major Op. 102/1 | Old | |
| L. Bernstein | Touches | Old | |
| I. Stravinsky | Firebird | Old | |
| Final | L.v. Beethoven | Concerto No. 1 in C Major, Op. 15 | New |
| Concerto No. 3 in C Minor, Op. 37 |
Nakaw: 好的Bruno, 請問您在哪裡就學呢？
Vlahek: 我從馬德里的Queen Sofia School of Music畢業了，師事Dimitri Bashkilov.
Nakaw： 那您現在在哪裡工作呢？
Vlahek： 我目前在Katarina Gurska音樂院擔任教授。
Nakaw： 為了這一場貝多芬鋼琴大賽，您花了多少時間準備呢？
Vlahek： 嗯，像這樣規模的比賽，基本上你是得花上一輩子的時間準備的。我的意思是，這比賽規定的曲目範圍龐大，你不可能單單為了這場比賽而準備所有的新曲目。看看這比賽的曲目規定，選手必須彈奏兩首鋼琴協奏曲、三首貝多芬鋼琴奏鳴曲、室內樂、浪漫樂派的作品以及現代樂派的幾首作品，還有巴赫的平均律。這些基本上就是我們從小到大在學習的曲目。當然，距離比賽時間越近，我們會多加一點時間來練習這些曲目，而我本身大概是從一年前開始認真準備的，那時因為要遞出比賽申請並繳交錄音，所以大概就是從那個時候開始的吧。
Nakaw： 您是如何決定要參加這項鋼琴大賽的呢？
Vlahek： 首先，這是貝多芬鋼琴大賽。我非常的喜歡貝多芬，他是我最愛的音樂家之一，而這場比賽的曲目制定是以貝多芬為主的，儘管有其他的音樂家指定曲目，也都是和貝多芬有相關聯的音樂家。舉例來說，從巴哈開始，他是貝多芬的學習對象，他的賦格影響貝多芬很多；在音樂史當中，我們稱呼巴哈的平均律為鋼琴舊約，而貝多芬的鋼琴奏鳴曲則為鋼琴新約。再來是布拉布斯，他受到貝多芬的影響很多；再來是李斯特，李斯特是徹爾尼的學生，而徹爾尼曾經是貝多芬的學生；接著是現代樂派的荀白克，他在音樂史上被稱作「第二維也納樂派」，仍舊在貝多芬的這一條相關線上。
Nakaw: 您有參加過其它的國際賽事嗎？
Vlahek： 是的，我參加過非常多的國際鋼琴大賽。我曾入圍過布索尼鋼琴大賽的總決賽，2008年西班牙的Richard Vines我拿了首獎；2010巴黎的史克里亞賓鋼琴大賽，也是第一名； 去年[2016]的里昂鋼琴大賽我拿了第三獎和觀眾獎。
Nakaw： 真是不簡單。那這些比賽當中你所使用的曲目都有重複嗎？
Vlahek： 有時候會重複，但其它的比賽曲目比較多元化，可以選擇的也比較彈性，這裡則是以貝多芬的曲目為主。
Nakaw： 你的參賽經驗真的很豐富。
Vlahek： 的確如此。
Nakaw： 所以對你來說，參加比賽並不難。
Vlahek：也不能這麼說，這曲目量很龐大的。
Nakaw： 儘管比過這麼多國際大賽，比賽時候你仍然會緊張嗎？
Vlahek： 嗯，還是會有一點點的緊張，但並不是非常焦慮的那種。我想，一點點的緊張對於演出也是有幫助的。
Nakaw： 你是如何決定參賽的曲目的呢？
Vlahek： 有一些曲目是新的，像是貝多芬F小調第一號鋼琴奏鳴曲，這一首是我一直很想要彈的曲子。
Nakaw： 哪些曲子是特地為了這場比賽所學的呢？
Vlahek：第一輪和第二輪的曲子都是以前練過的曲目，第三輪的貝多芬奏鳴曲和荀白克作品19號是新的。
Nakaw：您在選擇比賽曲目時的優先考量是什麼？
Vlahek： 有幾個重要的因素。第一，你必須選擇你可以發揮得非常好、並演奏起來很舒適的曲子，這非常重要，你必須將最好的自己呈現出來。當然，這比賽有曲目限制，我們無法隨意彈奏我們最想彈的東西，但我相信，就算很多人都選擇一樣的曲子，像是貝多芬的作品77號，我仍然可以和他們不一樣，仍然可以在演奏時做出我的個人特色。
而在第二輪和第三輪的曲目中，我們有很多不一樣的貝多芬奏鳴曲可以選擇，我選了第一號鋼琴奏鳴曲，我非常喜歡這首曲子，我本身沒有練過，但我常常教導學生彈這首奏鳴曲，所以我決定趁這次比賽的機會來練一練。
荀白克作品19號也是，我從來沒有練過任何荀白克的曲目，但我教學的時候也會教到荀白克的曲子，我也聽了不少像是顧爾德、波里尼的錄音，我覺得是首有趣的曲子，所以我就選擇了這首。
至於最後一輪的協奏曲，我一直很想練貝多芬第一號鋼琴協奏曲，只是沒有什麼動機可以開始。有時候練琴也需要一些動機，而這場比賽剛好給了我這個練習貝多芬第一號鋼琴協奏曲的機會。
Nakaw； [回到第一輪曲目] 你曾經練過貝多芬奏鳴曲第30和31號嗎？
Vlahek：不。
Nakaw：既然如此，那麼三首晚期奏鳴曲，32號是唯一可以選的囉？[比賽第一輪指定曲：貝多芬奏鳴曲30、31、32號選其中一首彈奏]
Vlahek：我還記得當年我的老師要我從晚期奏鳴曲當中選一首來練，而第32號奏鳴曲是我自己選的，所以，我在很久以前就做出選擇了。
Nakaw：那麼為什麼是選擇這一首晚期奏鳴曲呢？
Vlahek：我也是一位作曲家，對我來說，這首奏鳴曲是非常的有趣的。它只有兩個樂章，貝多芬嘗試著瓦解先前的作曲方式並創作新的音樂樣貌。這樣的創新為之後的作曲家開啟了創作的大門，影響的作曲家有理查史特勞斯以及馬勒。這個作品真的是一個特別的奏鳴曲。
Nakaw：你覺得你本身擅長怎麼樣的曲目？
Vlahek：我認為這是浪漫樂派的曲目。貝多芬鋼琴奏鳴曲、布拉姆斯和李斯特狂想曲，我可以很好地演奏這種音樂。當我看到這場比賽需要這個曲目時，我真的感覺很好，而且我喜歡演奏巴哈。
Nakaw：那麼你認為你在比賽中表現得如何呢？
Vlahek：你永遠不會對自己的表現完全滿意，那就是畢生的培訓和學習以及畢生的奮鬥。 當他們問八十多歲的Pablo Casals（西班牙著名大提琴演奏家）：「大師，你為什麼要練習？」 他說：「因為我想要演奏的更好。」 所以你知道的。 但是我的意思是，我感到某種程度的滿足，我認為自己表現得很好，並且很高興收到聽眾以及評審成員的良好反饋。
Nakaw：你認為哪首曲子你表現的最好？
Vlahek：第一輪的話，貝多芬第32號奏鳴曲吧！第二輪的李斯特西班牙狂想曲也還行。
Nakaw：你對你這次比賽曲目的選擇都滿意嗎？
Vlahek：是的。
Nakaw： 當你在練習這些曲目時，有遇到什麼樣的困難嗎？
Vlahek：最大的挑戰永遠都是「如何將已熟知的曲目做的比之前更好」。 例如，布拉姆斯的舒曼變奏曲[作品9]，這也許是我在該曲目中學習最長時間的演奏曲目，我十五歲時第一次彈，而現在我已經彈了十五到十六年了。當然，不是十五年一直練習這首曲子，你把曲子放置一陣子再拿回來練，然後再次擱置並再練。 兩天前我在這裡練習時，還有很多地方我想做得更好，我永遠都不滿足。要做到完美，就是一個最大的挑戰。但是實際上，你永遠做不到完美，因為當你達到一個水平時，你會想要更多。藝術總是讓人飢渴的。[笑]
Nakaw：你如何讓一個你已練過的曲目在下次撿回來學習時變得比之前更好呢？
Vlahek：記住上次演出中自己不滿意的地方。例如布拉姆斯，我總是會碰錯音，我討厭這樣。這始終是我想要完美彈奏的地方，而它總是非常困難，總是存在某些挑戰。
Nakaw：哪一首曲子是這次你的比賽曲目中最難的呢？
Vlahek：要我說的話，應該是史特拉文斯基的火鳥。 這是最困難的曲子，從技術層面來說的話。 對我來說這是一首舊曲子，我彈了很久。 但是它對我來說總是具有挑戰性，因為它確實很困難，演奏時你必須保持良好狀態。從技術上講，這真的很困難，因為它最初是管弦樂隊的作品。和弦很多，節奏快，非常具有挑戰性。
從詮釋的角度來看，絕對是貝多芬的第32號鋼琴奏鳴曲，這是最深刻，最複雜的作品。
Nakaw：你覺得你克服了所有準備中遇到的困難嗎？
Vlahek：哪有什麼困難[笑]。好吧！最大的困難就是找到練習的平衡點。因為練習這些作品要花費很多時間。我的意思是，四輪比賽的曲目量是很龐大的。
Nakaw：你如何在忙碌的工作中找時間練習呢？
Vlahek：是呀，兩個星期前，我在家鄉首演了一首當代協奏曲。您必須同時執行許多不同的任務。我必須作曲，必須教書，所以這確實具有挑戰性。因此，我必須很早起床練習，然後很晚才去睡覺。要練的東西太多了。
Nakaw：你如何準備這樣的五輪曲目（包括影片初賽）的比賽呢？
Vlahek：首先，我總是要從新曲子開始練習。接著就是從第一輪曲目開始練，然後挑選一些棘手段落加強練習。今天第一階段、明天第二階段，接近比賽時進行曲目的劃分，最後就會練到對貝多芬感到非常的沮喪。[笑]
Nakaw：你覺得比起其它輪，你是否更專注於第一輪曲目？因為根據我的觀察，在第一輪比賽中，每個人似乎都表現出色，但是在第二輪比賽中，有一半的參賽者都忘譜了。感覺比起第二輪，大多數人都更專注於第一輪。
Vlahek：的確是如此，至少在接近比賽日期時。在到達這裡的前幾天，我嘗試完成了整個比賽曲目（所有四個階段，都試圖在一天內完成）。但是，當我到達這裡時，我實際上只專注於第一輪比賽，因為這是即將到來的，必須一切準備妥當。 在第一輪比賽之後，我才開始想到第二輪比賽。
Nakaw：在你個人觀點裡，你認為這次的比賽需要做一些曲目調整嗎？
Vlahek：其實還好。我只有一個個人的想法，也許唯一要改變的就是最後一輪比賽曲目。我想演奏貝多芬第五號鋼琴協奏曲，在比賽規則ㄉ中，我們必須準備兩首協奏曲—分別是第一和第三，第二和第四，第五和小提琴協奏曲。而且我真的不喜歡那首改編的小提琴協奏曲。因此，如果我必須演奏第五號協奏曲，我就必須演奏小提琴協奏曲。所以，我選擇了第一和第三。但這只是個人的想法。
Nakaw：對於你來說，貝多芬的晚期奏鳴曲出現在第一輪，你覺得如何？
Vlahek：我沒什麼意見，有些人覺得到後面幾輪再來彈會比較好，但我個人是無所謂的。
Nakaw：在您的其他比賽中，那些曲目也都是你長久以來練習的曲目嗎？
Vlahek：其中一些，是的。有一些你不常演奏的特定作品，例如荀白克和貝多芬做品77號，這些不是經常在比賽中出現的曲目。在其它一些比賽中，我絕對不會放這兩首鋼琴協奏曲[貝多芬第一鋼琴協奏曲和第三鋼琴協奏曲]。在最後一輪中，通常人們會演奏柴可夫斯基、或拉赫瑪尼諾夫、或普羅科菲耶夫、或勃拉姆斯。但是其它作品如貝多芬第32號鋼琴奏鳴曲，熱情奏鳴曲，李斯特狂想曲和史特拉汶斯基的火鳥，在比賽中都是很受歡迎的曲目。
Nakaw：你認為，參加比賽對於一位鋼琴家來說，是否很重要？
Vlahek：比賽是一個很好的平台，一個可以讓別人認識自己、推廣自己的平台。參加比賽是好的，即使沒有獲得獎項，也可以得到一些不錯的評語。但是必須小心，一些評審不會真心給有建設性的意見，而只是想讓你參加他自己開的大師班。
Nakaw：那麼關於這次的比賽單位，你有任何想法嗎？
Vlahek：我覺得比賽單位非常好，所有的工作人員都很和善的。
Nakaw：你有住在寄宿家庭裡嗎？
Vlahek：沒有，我決定自己住在旅店，這樣比較自由。我以前比賽時的確遇過很多很好的寄宿家庭，但是寄人籬下總是不方便。再者，我曾經在這裡讀過書[科隆音樂院]，我想住在市區裡，自己走走逛逛，看看聖誕市集。[大笑]
Nakaw：好的謝謝你，今天的採訪就到這裡結束。
