我相信許多認真學過音樂演奏，並且也在大大小小的舞台上演出過的專業演出人員，都會有一個共同點。那就是 — 無法以純粹欣賞音樂的心態來聽一場音樂會的演出。
其實，在每一個領域都是相似的。畫家會用分析的角度去看一幅畫的用色和下筆方式而非純粹欣賞該幅畫、攝影師看照片專心於取景角度和光線而非拍攝的物品、導演看戲則是開始分析每個角色的詮釋而非投入劇情，音樂家也是，當耳朵被長期訓練聽自己演奏的音色時，進入到音樂廳裡，自然而然欣賞的都不是作曲家的偉大作品，而是演奏家如何將音樂呈現給觀眾。
以我自己的經驗來說吧！和非音樂專業的朋友一起去聽音樂會，通常非音樂專業的朋友在音樂會結束後會說他喜歡哪個作品、或是不喜歡某種曲風；但和音樂專業的朋友一起聽音樂會，聽完後，沒有什麼人會去讚嘆作曲者怎麼這麼厲害可以寫出這麼完美的作品，大部分都是對於演奏者的演出分析。就算是稍微冷門一點的古典曲目，音樂專業者通常也不會想著該曲目如何有趣，而是開始分析演奏者的能力；例如是否將作曲者的精神彈奏的像樣、或者是音色對不對等。
記得前幾年，那時候上了一堂鋼琴大師班，當時台上演奏的同學彈了蕭邦敘事曲，表現的不太好。彈完，她嘆了口氣，回頭和觀眾敬了禮。該堂課的教授對她說「妳應該要再自信一點，如果台下是一般愛樂者而非受訓過的耳朵，觀眾們都會愛死妳的！」語畢，轉頭過來要求我們給予一些正面的評價。這對我們這些「受過訓練的耳朵」是有點困難的，蕭邦敘事曲對於我們來說是耳熟能詳的曲目，我們的耳朵對於這首曲子有一定的期待值，沒有到達期待中的標準，要怎麼給予正面的評價呢？我坐在台下，努力地想著，如果不去記得那位同學忘譜和一堆錯音的部分，她還有什麼是我可以學習的地方？
身旁其他同學開始有了些回應，一個接著一個，越來越多人發表正面的回饋，講到最後似乎演奏者在台上的缺失都被忘記了。教授很滿意的點點頭，回頭對台上的同學說：「妳看，妳的演奏有很多好的地方。那我們一起來看要怎麼幫助妳變更好吧！」接著教授坐下來，開始和那位演出的同學討論曲子。
當然，想聽到好聽的音樂作品，「好的詮釋者」是非常重要的。總不會有人進入了音樂廳卻期待不好的音樂吧？身為演出者，得盡自己最大的努力將音樂作品好好地呈現在觀眾面前。那麼身為觀眾呢？受過專業音樂訓練、坐在台下的我們，應該要用什麼心態、或是抱著什麼期待聽一場音樂會？這當然是沒有標準答案的。但以筆者的立場來看，聽音樂會就像是和人相處一樣，就試著用「嚴以律己，寬以待人」的態度來欣賞一場音樂會吧！耳朵受過專業訓練的音樂人，真的很容易在聽一場音樂會的時候去挑剔細節。天底下沒有完美的藝術，只有自己的喜愛與否。聽到喜歡的音樂，給予熱情的喝采；聽到比較不一樣的詮釋，還是可以讓自己的耳朵換一種聽音樂的方式，就像尊重別人的言論和想法一樣，用「喔！這個詮釋好特別」比「這彈得有夠難聽」的想法來聽一場音樂會，我想這對演出者也是一種尊重。
那如果，不是詮釋上的問題，演奏者在台上荒腔走板的大忘譜、或是錯音太多，這樣要觀眾們怎麼好好欣賞？的確，儘管是經驗豐富的演出者，總是會有失常的時候。我曾採訪過一位拿過15項國際鋼琴大賽冠軍的鋼琴家，那位鋼琴家也和我分享了他的忘譜失誤經驗，不管是哪種失誤，對於演奏者來說都是不太好受的。演奏者投入了那麼多心力在一場音樂會的準備上，沒想到演出過程卻不如預期，演出者自己本身已經很自責，難道身為觀眾的我們還要在之後繼續批評那場演出嗎？或許那一場荒腔走板的音樂會無法讓觀眾享受音樂，但至少，身為觀眾，我們可以以鼓勵代替謾罵，再給演出者一次機會。或許那也只是演出者少數幾場演不好的音樂會，他說不定還有其他優秀的一百場音樂會呢！
寫這篇文章其實是想鼓勵自己以一個比較正面的心態來聽一場音樂會。我自己也常會在聽音樂會的時心裡嘀咕著演出者詮釋的種種，導致自己無法好好欣賞一場音樂會。多年前，我在英國伯明罕聽了一場音樂會，演出者是個剛出道的音樂家(剛出道指的是剛簽了經紀約)，那場音樂會簡直慘不忍睹，鋼琴家已經忘譜忘到自己在編曲，編到所有的觀眾都面面相覷，為這位鋼琴家一會兒如何下台捏一把冷汗。令我印象深刻的是，演出完後，沒有聽到任何的噓聲，只聽見身旁的觀眾說：「演出者太累了，她得好好休息。」那時候我心裡很不開心，覺得聽了一場浪費時間的音樂會，甚至還動了要去要求退票的念頭(後來沒有這麼做)。多年後，回想起這件事，如果現在這位演出者來我居住的城市開一場音樂會，我想我還是會再給她一次機會，再次買票去捧場。
總之，我希望我自己能夠用「嚴以律己，寬以待人」的方式來對待每一場音樂會。作為演出者時，嚴謹的對待我自己所要彈的每一場演出；但當我作為一個觀眾時，我能對台上的演出者多一些寬容。期盼我自己和音樂專業人士們都能夠多一點「欣賞」，而非「工作」的耳朵去聽一場音樂會。
