接下學校歌劇的排練伴奏工作是在2017年底，那時候我的工作本來是一般的伴奏，但當時的歌劇伴奏臨時辭職，學校來問我要不要接下這個職位，當時純粹想試試看所以就接下來，沒想到這一切對我來說還真是不容易呀！
人生第一次的Opera Coach經驗就獻給了杜蘭朵，覺得自己真的是勇氣可嘉，怎麼會有這樣的膽量接下這樣的工作？不過既然接下來了，硬著頭皮也得把這工作做好。音樂總監在2017年11月底才將譜交到我手上，2018的1月底要開始排練。於是在跑完2017年年底的德國波昂貝多芬鋼琴大賽的採訪後，聖誕假期的期間就全部獻給了杜蘭朵啦！
開始準備時，按照多年學鋼琴的本能，第一件做的事情就是想辦法把音找到並且彈出來。但這是orchestra reduction，並不是專門寫給鋼琴的，不可能所有的音都有辦法完全呈現用鋼琴彈出來。後來我找了錄音來聽，把在錄音裡幾乎聽不見的樂團部分在鋼琴上省略了，留著重要的部分(可以給Singers提示的部分之類的)來彈。一開始還覺得是不是自己太弱所以才必須這麼做，後來有個比較有彈歌劇排練經驗的人跟我說我可以盡量省略音”because they did not pay us enough to play all the notes.”聽到這句話真的是讓我大笑，不過後來也釋懷了。
大致搞定樂團(鋼琴)部分後，開始看Singer的部分。畢竟我是菜鳥，沒辦法一次全部一起看，所以一個一個來。我先從大角色的部分開始練習，當然不是要練到可以和專業的Singer一樣，但至少要節奏音準正確。每個角色我都用不同螢光筆顏色標記起來，輔助我自己可以快速知道哪個角色應該要唱了。合唱團(路人村民角色)的部分會再用別的顏色。對我來說最難的應該是Ping、Pang和Pong這三個侍衛大臣的角色了。這三個角色通常都是三個一起出現並進行三重唱，音又很複雜。後來聽某個老師跟我說，在歌劇院裡，杜蘭朵的角色要臨時找一點都不難，但Ping、Pang、Pong這三個角色就沒那麼容易，找到人是一回事，能不能唱再一起又是一回事了。
搞定音樂的部分以後，接著就是劇情走向。有時候指揮會說：「從月亮升起的那個段落開始。」這時我們就得直接找到那個段落，所以瞭解劇情發展也是很重要的。準備完這些就可以進入排練了(其實就算沒準備好，時間到了還是得進入排練的)。大部分的時候都是和指揮還有Singers一起排練，有時候會單獨和Singer排練，自己和Singer排練的時候腦袋耳朵和手指都得全力以赴，指揮在的話，就只要好好跟著指揮的速度就好啦(當然沒跟到的時候肯定要被罵的，由於這時候還很菜，真的被罵了很多次)！先和不同的主要角色排練、再和路人甲乙丙角色來排練，各自排練完再全部合在一起，從小的段落開始、接著到一整幕，最後當然就是從第一幕走到第三幕。
當Singer們歌唱部分都就緒後，接著就是編排劇場走位和試戲服了。這時候仍然是和鋼琴一起排練，不過比較少會是整個段落唱完，因為有時光是8個小節就會有許多動作和走位。這個時期通常就是一直重複某幾個小節然後停下來等他們排走位，排好了以後再彈幾個小節。
在排練完劇場走位部分後，Singer終於可以和管弦樂團一起排練啦！這時候鋼琴是不是可以休息了呢？的確不需要和鋼琴排練了，但不代表我可以休息，因為管弦樂團裡鍵盤的部分還是得要我來彈。杜蘭朵這齣歌劇裡有鋼片琴(Celesta)的部分，因為彈過總譜，所以鋼片琴的部分對我來說簡直就是天使般的可愛。Sitzprobe(不走位彩排)一共進行了一次，著裝總彩一共三次，接著就正式演出了。一共演出三場，一場在校內，另外兩場到別的城市演出。
由於杜蘭朵是普契尼用中國故事背景所寫得歌劇，所以劇中場景對我來說並不會陌生。儘管我沒有親臨過紫禁城，但好歹古裝劇也看了不少！？所以對於這次他們所設計得舞台和服裝及道具，我還真是很有意見。舞台是還好(我樂團位置剛好坐在紫禁城門下方，所以開關門時我都得小心不要打到頭)，但杜蘭朵竟然是穿著一身白色的衣服！？白色衣服不是服喪期間才要穿的嗎？至少電視都是這樣演的呀！然後卡拉富王子猜謎解答的那三份答案紙上面寫的竟然是簡體中文(而且還寫得很醜)！他們真應該讓我用毛筆來寫，好歹我小時候也是練過書法的。
從開始彩排到正式演出一共經歷了三個月，和杜蘭朵的愛恨情仇也隨著最後一場演出的結束而落幕了，而我的歌劇人生這時才剛剛開始。
